专辑简介:在一次独特的合作中,基里尔·格斯坦(Kirill Gerstein)与他的导师和灵感来源——伟大的匈牙利钢琴家费伦茨·拉多斯(Ferenc Rados)合作,录制了一张莫扎特的四手联弹专辑。这张迷人的唱片揭示了拉多斯独特的艺术魅力,展开了一场两个伙伴间刺激性的音乐对话。专辑内页包含了对格斯坦和音乐历史学家约瑟夫·霍洛维兹(Joseph Horowitz)的采访,以及英国大提琴家史蒂芬·依瑟利斯(Steven Isserlis)对拉多斯迷人的音乐世界幽默的介绍。艺术家简介:费伦茨·拉多斯(Ferenc Rados)1934年出生于布达佩斯,是一位享誉世界的匈牙利钢琴家。年轻的拉多斯于1952年至1956年间作为伊斯特万·安塔尔(István Antal)的学生在巴托克音乐学院学习。随后,他进入莫斯科国立音乐学院跟随Viktor K. Meržanov深造,并开启了他辉煌的钢琴家生涯。1964年,拉多斯开始音乐教学,最终成为了具有传奇色彩的钢琴和室内乐教授。他的教学对整整一代音乐家的职业生涯起到了决定性的作用,当代许多构成匈牙利音乐生活主体的音乐家都参加过他的室内乐课程。基里尔·格斯坦(Kirill Gerstein)出生于前苏联,是一名美籍钢琴家,居住在柏林。他擅长将俄罗斯、美国和中欧的音乐创作传统与永不满足的好奇心相结合。这些品质以及他与管弦乐队、指挥家、乐器演奏家、歌手和作曲家建立的关系,使他探索了大量的新旧曲目。格斯坦的演奏以其清晰的表达、敏锐的智慧和高超的技艺,以及充满活力、富有想象力的音乐表现力而闻名。他的职业生涯具有国际性,在世界范围内的演出包括与芝加哥和波士顿管弦乐团、维也纳和柏林爱乐乐团、伦敦交响乐团和巴伐利亚广播交响乐团的音乐会,以及在伦敦、柏林、维也纳、巴黎和纽约的独奏会等。2019日本不卡二区
专辑介绍:如果让一位英国人列出英国圣诞节的必备节目,除了女王致辞、火鸡、李子布丁和圣诞树之外,他脑海里肯定会浮现出一幅点燃蜡烛的大教堂和纯洁的高音演唱传统的维多利亚时期的颂歌的画面。在英国的大教堂中举办的降临节和圣诞节仪式,以及本专辑中收录的歌曲,无疑是大不列颠对西方文化的重要贡献之一;而且,这些曲目总体来说比圣诞树或150年前将其引入英国的维多利亚女王的丈夫,阿尔伯特·冯·萨克森-科堡,更能代表英国。事实上,许多倍受欢迎的英国圣诞颂歌其实都非源自英国,至少一部分如此。英国人汲取德国或法国的曲子和文本,重新编写和声、再次创作、改编,让这些音乐听起来就像原汁原味的“英伦”精品,以至于人们几乎忘记了这些歌曲的起源。本专辑的第一首曲目《地球的救主来了》就是一个完美的例子。它的旋律原本是16世纪晚期最富盛名的德国新教作曲家之一,迈克尔·普拉托里乌斯,改编的,而后英国人G·R·伍德沃德为其谱写了和声。在本专辑中,管风琴演奏家兼指挥约翰·斯科特为这首曲子加入了一个高音部,而歌词则采用J·M·尼尔翻译的圣安布罗斯的版本。尼尔是英国教会中众多的优秀作词人之一,其他还有查尔斯·韦斯利、克里斯蒂娜·罗塞蒂、G·R·伍德沃德、C·F·亚历山大、依列娜·法吉恩等。如果没有他(她)们,可能就不会有今天的英国圣诞颂歌。法吉恩在某种程度上是个例外,这是因为20世纪70年代,流行歌手凯特·斯蒂文斯改编了她的《破晓》,从而让她获得了意想不到的名声。经久不衰的《天使之歌》是所有颂歌仪式上的必唱曲目,这首曲子实际上是由费利克斯·门德尔松创作的(尽管他热爱英国,甚至几乎可以把他算作英国人,毕竟他是维多利亚和阿尔伯特时期最受欢迎的作曲家)。门德尔松和《昔日在大卫王城中》的创作者H·J·冈特利特还有一段有趣的故事,1846年,门德尔松在伯明翰演奏《以利亚》时,曾钦点冈特利特担任管风琴手,门德尔松夸赞他是“同时代最杰出的专业乐手之一”。然而,人们可能最意想不到的是R·L·皮尔索尔改编的《欢乐颂》与德国的渊源是最深的。皮尔索尔,1795年出生于克利夫顿的一个富裕家庭,从小在私立学校读书,因现代牧歌而闻名于世,他的牧歌创作在概念上有意效仿了托马斯·莫特利以及其他1600年左右流行的牧歌。《欢乐颂》就是其中之一,它起源于一首德国曲子,尽管对今天的人们来说,无论是歌词还是音乐,它都听起来极像英国歌曲。事实上,皮尔索尔一生的大部分时间都在德语世界度过。1825年,他移民到美因茨,又在卡尔斯鲁赫待了几年,后来在瑞士东北部的瓦尔滕斯城堡定居。奇怪的是这位作曲家原本是坚定的英国国教教徒,竟然在死前三天皈依了罗马天主教。他把大部分遗产留给了埃因西德尔恩的修道院。本专辑中还有一些现在以英国歌曲形式出现的作品,其实源自法国,如《加百列传讯》、《童贞女纯洁心》、《叮当欢乐颂》等。《叮当欢乐颂》是所有英国颂歌中最受欢迎的一首,查尔斯·伍德创作的和声歌词让它闻名遐迩。伍德是剑桥大学冈维尔与凯斯学院的音乐指挥。实际上,许多最优秀、最著名的颂歌在英国传统上要么是由管风琴手、合唱团指挥创作的,要么是经过他们改编流行起来的。这种作曲家或改编者就是演奏者的现象成了英国颂歌的一个特征。过去的四十年里产生的最著名的合唱团指挥之一就是大卫·威尔科克斯,他曾任剑桥大学国王学院合唱团的指挥。本专辑中至少有四首颂歌是由他创作和声或高音部的。如果没有管风琴独奏与合唱前奏曲,任何颂歌仪式都是不完整的。本专辑就包含两部这样的作品:约翰·塞巴斯蒂安·巴赫较早期的作品《欢乐颂》和约翰内斯·勃拉姆斯于1896年6月创作的《玫瑰开了》(op.122,No.8)。尽管《玫瑰开了》的歌词和基督有关联,“玫瑰”(即耶稣)从温柔的“根”(即玛丽亚)上萌发出来寓意耶稣诞生,但据说勃拉姆斯的这首合唱前奏曲是为了纪念去世的克拉拉·舒曼而创作的。然而,英国并非没有本土的音乐素材。本专辑中有三首颂歌是英国的传统曲子:《圣日颂歌》,是由来自康沃尔郡的约翰·拉特编曲的(拉特,合唱指挥,可能是当今英国最受欢迎的宗教音乐作曲家);《樱桃树颂歌》;《上界的音讯》,这首优美的曲子是拉尔夫·沃恩·威廉姆斯根据1909年在赫里福德郡发现的一首同样优美的民间小调改编的。本专辑呈现的都是英国各地教堂中常听到的具有广泛代表性的最优秀、最传统的圣诞音乐,由英格兰最顶尖、最悠久的合唱团之一——圣保罗大教堂合唱团演唱。听众丝毫不必担心本专辑所选的多数曲目并非来自英国,在这个合唱团的演绎下,它们已经完全被冬青和常春藤覆盖,散发着永恒的英伦风情。艺人介绍:The Choir of St. Paul’s Cathedral(英国圣保罗大教堂合唱团)指挥:约翰·斯科特(John Scott)约翰·斯科特(John Scott)的音乐生涯始于韦克菲尔德大教堂合唱团。求学期间,他取得皇家管风琴学院的文凭,并荣获多项大奖。斯科特曾是剑桥大学圣约翰学院的管风琴学者,担任乔治·盖斯特博士的助手,同时师从吉莉安·威尔继续深造。离开剑桥后,他在圣保罗大教堂和南华克大教堂同时担任助理管风琴手,后来升为圣保罗大教堂的副管风琴手,于1990年接替克里斯托弗·迪恩利,担任管风琴手和音乐指挥。在他的带领下,圣保罗合唱团多次在全球三大洲举办巡演,录制了多张唱片,还曾与伦敦的许多管弦乐团合作演出,特别是在1997年纪念圣保罗大教堂落成三百周年的庆祝活动中。约翰·斯科特作为一名管风琴手,演出足迹遍及全球五大洲。他首演了许多新作品,曾与许多专业乐团合作演出。曾荣获曼彻斯特国际管风琴大赛(1978年)一等奖、莱比锡巴赫音乐大赛(1984年)一等奖。斯科特近期在美国、巴黎圣叙尔皮斯教堂、德国、瑞士、荷兰等地举办了多场独奏会,并应邀在奥尔德堡音乐节、切尔姆斯福德音乐节演出。除了担任圣保罗合唱团指挥,约翰·斯科特还是皇家管风琴学院执行委员会和理事会成员、皇家教会音乐学院理事会成员、教会音乐家协会会员、大教堂音乐之友、教会音乐协会理事会成员,并当选管风琴师组织联合会主席。
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